映画監督 森田芳光
Yoshimitsu Morita Retrospective

概要

　1970年代の自主映画ムーブメントのさなかに登場し、1980年代の日本映画を牽引、以後もキャリアを通じて多彩な作品を送り出した森田芳光(1950-2011)。同時開催の展覧会と連動しながら、その足跡をたどる特集上映を開催します。
　東京・渋谷で育った森田は、日本大学芸術学部放送学科在学中から8㎜映画を制作。1978年の『ライブイン茅ヶ崎』が現在のぴあフィルムフェスティバルの前身である自主製作映画展に入選するなど高い評価を得ました。大森一樹、石井聰亙ら自主映画出身の監督たちが商業映画に進出して成功を収めるなか、1981年、みずから製作資金を捻出し配給交渉をおこなった商業映画第1作『の・ようなもの』を発表、その瑞々しい感覚が注目を集めます。さらに、1983年の『家族ゲーム』はキネマ旬報ベスト・テンの第1位に選出されるなど大変な反響を巻き起こし、森田は名実ともに同時代を代表する映画監督となりました。
　ほかにも1980年代には、現在までカルト的なファンをもつ異色のハードボイルド『ときめきに死す』(1984)、漱石文学を映画化して再びキネマ旬報ベスト・テン第1位に選ばれた『それから』(1985)、吉本ばななのベストセラー小説の映画化『キッチン』(1989)などを発表。一作ごとに異なる題材に挑戦しながら、特有の世界観を展開しました。1990年代には、インターネットを介したコミュニケーションの風景にいち早く着目した『（ハル）』(1996)、ベストセラー小説をそれぞれ独自の解釈で映画化した『失楽園』(1997)、『黒い家』(1999)などで技量の幅を示し、2000年代以降は、『阿修羅のごとく』(2003)、『間宮兄弟』(2006)、『武士の家計簿』(2010)、そして遺作となった『僕達急行 A列車で行こう』(2012)など成熟した手腕と旺盛な実験精神を同時にうかがわせる作品を次々に手がけました。
　近年では、米国、フランス、韓国、台湾などで回顧上映が開催され、あらためて海外でも評価が高まっています。
　本特集では、監督作品だけでなく、脚本家としての仕事にもスポットを当て、31プログラム(38作品)によって、その業績を多面的に検証します。また、そのうちの15作品については今回新たにニュープリントを作製しました。
　皆様のご来場を心よりお待ち申し上げます。

開催概要

会期

2025年10月14日（火）－10月26日（日）、11月4日（火）－23日（日）※会期中の休館日：月曜日

会場

長瀬記念ホール OZU（2階）

定員

310名（各回入替制・全席指定席）／各回の開映後の入場はできません。

主催

国立映画アーカイブ

協力

ニューズ・コーポレイション（森田芳光事務所）

[NFAJプログラムNo.66 | 上映会番号 487]