過去の上映

現在はインターネットで検索すれば、料理や外国語、キャンプの楽しみ方など、ハウツーを動画で学ぶことができる。このような動画での教育・啓蒙の媒体の元祖である映画は、テレビやスマートフォンのない時代から、様々なことの意義や技術、魅力を大衆に伝えるために活用されてきた。1939年に製作された『野球の妙技』は日本野球連盟が企画した映画で、スタルヒンや景浦將、苅田久徳など当時活躍していた選手たちの妙技を見ることができる。技術指導を担当している河野こうの安通志あつしは日本初のプロ野球チーム「日本運動協会」（1920-1924）の設立者。戦後に製作された「野球教室」シリーズは、『野球の妙技』にも出演していた山本（鶴岡）一人や若林忠志など南海ホークスと阪神タイガースの名選手を中心に、その技を高速度撮影なども用いて解説。《編集の神様》と呼ばれた伊勢長之助が構成や編集を共同で担当している。 

『日本産業地理大系 第一篇 國立公園 伊勢志摩』は本多猪四郎の初監督作品。海女が活躍する伊勢志摩の海を水中撮影なども駆使し撮影している。東宝教育映画部のプロデューサー野坂三郎が設立した木曜プロ製作の『南国の肌』は、本多の長篇劇映画の第2作。シラス台地の広がる鹿児島の村落を舞台に、無謀な土地開発を目論むブローカー（小杉）とそれに反対する研究員（伊豆、藤田、春日）たちを描く。台風による災害のシーンの特撮は、東宝技術部が手がけている。ドキュメンタリー的な要素を取り入れた劇映画で、ロバート・フラハティに心酔する本多自身もお気に入りの作品。 

復員後、妻（山根）とそりが合わない宏司（伊豆）は、妻とは正反対のタイプの文枝（角）に惹かれていくが…。『妻と女秘書』（1936、クラレンス・ブラウン）を下敷きに、復員して身の置きどころのなさを感じる男性やキャリアウーマンとして働く女性など、戦後的な要素を取り入れて軽妙なタッチで綴った恋愛映画。千葉泰樹が製作の藤本眞澄と初めて組んだ作品で、藤本プロ初の専属女優・角梨枝子のデビュー作でもある。

『風雲児 織田信長』（1959）など、東映京都で娯楽時代劇を担った河野寿一の監督デビュー作。鍛冶の親方（沢村）から破門された職人・熊五郎（アチャコ）が、誘拐された娘を救うため、一世一代の大勝負に打って出る。主役のアチャコの語り芸の面白さに加え、演出も快調なテンポで飽きさせず、撮影所の良質な映画作りを堪能できる一篇。

＊途中、台詞が聞き取りにくい箇所が複数あります。

元読売新聞記者の三田和夫の手記をもとに、のちに『実録安藤組 襲撃篇』（1973、佐藤純彌）などのモチーフにもなる「横井英樹襲撃事件」を初めて取り上げたサスペンス映画。新聞記者の三宅（三橋）は社長襲撃事件の真相に迫るうち、その背後に暗躍する巨悪の存在に気づく。多岐にわたるジャンル映画を手がけながらも、サスペンスで本領を発揮した鈴木英夫が、ロケ撮影を主体とする映像で欲望と犯罪が渦巻く東京の街を生々しく捉える。

高校生の健治（水橋）は身近な他者に触れながら、三角関係に揺れ動きつつ、夏休みを漠然とやり過ごしているが…。あてどない青春の解放感を描き出した傑作。高橋陽一郎の第1作にあたり、独特な色彩処理が施された小高文夫による撮影は、陰影を極めた2作目『日曜日は終わらない』（1999、撮影は石川一彦）とのアプローチの違いも見どころ。ハイビジョン撮影のうえ、劇場での上映に相応しい色調や音響に仕上げ直した35mmフィルム版が作製された。サンセバスチャン国際映画祭で新人監督賞を受賞するなど、海外映画祭で高い評価を受けた。なお、関川夏央の短篇を原作としており、同一題名の1995年作品[石井聰亙（現・岳龍）監督、オリジナル脚本]とは別の企画である。

＊5月14日(土)4:00PMの回と5月22日(日)3:20PMの回のチケットは完売しました。最新情報はチケットぴあのページをご覧ください。※5/19(木)更新

日本初の女性による文芸誌『青鞜』を1911年に創刊し、明治・大正期の女性運動の先駆けとなった平塚らいてう（1886-1971）の、生い立ちからフェミニズム運動を経て戦後の平和運動にいたるまでの生涯を追ったドキュメンタリー。生前に撮られた本人のごくわずかな映像に加えて、当時の社会を写した映像を交え日本の近現代史を重ね合わせて構成した。幅広い活動の軌跡とともに個人としての家庭生活にも触れながら、人物像に迫っている。戦後に平塚とともに活動した櫛田ふきや女性史研究者の小林登美枝らの提唱をきっかけに企画され、高野悦子の働きかけにより羽田澄子が監督を手がけた。岩波ホールで封切公開され、大きな反響を呼んだ作品。

『第七官界彷徨 尾崎翠を探して』（1998）の姉妹篇ともいえる浜野佐知の一般映画3作目。尾崎翠が沈黙期に入る直前に執筆した短篇「歩行」、「地下室アントンの一夜」、「こほろぎ嬢」をもとに構成し、尾崎の故郷である鳥取にて全篇ロケ撮影を行った。シュルレアリスムの影響が色濃い原作を活かし、「不思議の国の恋愛映画」を志向して奇想とユーモアを交えて映像化。小野町子（石井） と土田九作（宝井）とこほろぎ嬢（鳥居）の三者三様の片恋の連鎖を軸に、1930年代を背景として少女から女性詩人へ成長してゆく女性像を既成概念にとらわれずに描いている。